上周，中國嘉德、北京誠軒、北京長風(fēng)等幾家公司的首輪藝術(shù)品秋拍拉開大幕。雖然之前在倫敦舉行的蘇富比晚場拍賣上，中國當(dāng)代藝術(shù)再次成交火爆，但此番這股由海外刮起的熱浪，并沒有讓當(dāng)代藝術(shù)作品在北京的拍賣會上“全線飄紅”。從目前幾家公司的成交情況看，岳敏君、方力鈞、張曉剛、王廣義、劉小東、曾梵志等依然占據(jù)著市場高端，但藏家對作品質(zhì)量和價位多了一份自己的判斷，而不是人云亦云。國內(nèi)一位當(dāng)代藝術(shù)市場專家表示，中國強大的藝術(shù)品收藏力量仍未蘇醒，真正能救中國當(dāng)代藝術(shù)的只能是中國收藏家，而且隨著本土畫廊力量的興起，話語權(quán)逐漸東移，“中國收藏家的智慧，不是西方幾個簡單的價格就能引導(dǎo)的”。
隱去神話的光環(huán)在中國嘉德當(dāng)代藝術(shù)專場中，藏家看到了李山、毛旭輝、夏小萬、劉小東、曾梵志、王勁松等藝術(shù)家在上世紀(jì)90年代的作品，拍賣價格表明藏家對這批作品的價值認(rèn)定。其中，劉曉東《傍晚的火》以616萬元成交，位列該專場的頭名，曾梵志的《無題》和《天空系列》分別以560萬元和504萬元成交，位列該專場的二、三名。
岳敏君同一年代創(chuàng)作的改造名畫系列《音樂》也在北京誠軒拍出了1125.6萬元。20世紀(jì)80年代，夏小萬以悸動的靈魂形象蜚聲畫壇，其作品中充斥著大量象征性的符號比如荒野、蒼穹、幽靈等，讓人們記憶猶新。在他的作品中有雕塑、繪畫、裝置、攝影、醫(yī)學(xué)技術(shù)的綜合，鮮明而個性的藝術(shù)方法代表了中國當(dāng)代新繪畫的趨向。
《團》、《大生產(chǎn)》是夏小萬在2007年創(chuàng)作的新作，此番推出也得到了買家的認(rèn)可，分別以123萬元和168萬元成交。作為上世紀(jì)90年代末前衛(wèi)繪畫重要傾向的“青春殘酷繪畫”的代表藝術(shù)家，尹朝陽近來備受矚目，他開啟了上世紀(jì)70年代出生的一代人青春感傷的抒情主題，并真正開始塑造這一代人自己的自我形象和情感特征。他的《放射》在中國嘉德以425.6萬元成交，同時出現(xiàn)在誠軒秋拍中的，確立其個人鮮明風(fēng)格也是最負(fù)盛名的兩幅力作《神話——疲憊的巨人》和《石頭》，也分別以481.6萬元和336萬元高價成交。
而一系列或與中國文字有關(guān)或與紙墨語言有關(guān)的實驗藝術(shù)作品，更是北京誠軒此次秋拍的一大看點，其中徐冰的《語言風(fēng)景》和《方塊字入門》、邱志杰的《說文解字》、王天德的《山水服裝》、王懷慶的《四美圖》皆饒有趣味。
近兩年，狂飆猛進的當(dāng)代藝術(shù)作品拍賣價格讓人們覺得收藏已經(jīng)遙不可及了，藝術(shù)評論人士也在思考，自85新潮以來，前仆后繼的中國當(dāng)代藝術(shù)家，在沒有完全理解“現(xiàn)代”、“后現(xiàn)代”、“當(dāng)代”的具體涵義下，就被推到了歷史的機遇點上，在國際視野下的“中國當(dāng)代藝術(shù)”，是為西方美術(shù)史所加的注腳，還是自覺完成本土化收藏后重新認(rèn)識西方？
而在今年秋拍市場上，天價并不是當(dāng)代藝術(shù)的主題，在拍賣預(yù)展時記者聽到一位藏家這樣說，“我需要的不是高價藝術(shù)，而是我真正喜歡的、有價值的作品”。給觀念影像多一點空間盡管攝影界玩紀(jì)實還是玩觀念的爭論還在喋喋不休，越來越多的藏家把目光轉(zhuǎn)向影像的收藏，從春拍到秋拍，走上拍賣市場的觀念攝影作品成倍增加，眾多藏家正從觀望的心態(tài)逐步趨向?qū)嶋H的操作，在新的冒險樂園里考驗自己的膽識和眼光。對于觀念攝影，中國嘉德不但要數(shù)量更要質(zhì)量，一些國際知名的影像藝術(shù)家如劉崢、洪磊、馬剛、繆曉春等的作品占據(jù)了中國嘉德影像拍品的大半江山，拍賣結(jié)果同樣顯而易見，成交價前十名全部為觀念攝影，劉崢的《四美圖》以168萬元成交位列榜首，專場總成交額為527萬元。
北京誠軒的攝影專場中，紀(jì)實和觀念攝影則是各占半壁江山，觀念、攝影的都來一點調(diào)劑口味，不失穩(wěn)妥的同時，也為了滿足不同藏家的需求，不過放在拍賣圖錄封面的是國際知名的行為藝術(shù)家張洹的作品《我的紐約》，最終以38.08萬元成交。“現(xiàn)在說任何關(guān)于攝影市場的話，什么紀(jì)實賣不過觀念的話，都是不應(yīng)該的。”攝影評論人士表示，畢竟中國當(dāng)代攝影的歷史是年輕的，僅僅十余年的時間，已然成為一種鮮活的藝術(shù)樣式。這個樣式的活力在于，它有更多的可能性挖掘、提煉、呈現(xiàn)出中國社會的巨大變化帶給每一個人的影響。
夢幻盛宴尚未開場這個秋季的當(dāng)代藝術(shù)市場表現(xiàn)究竟如何，人們又把目光投向了本月29日開槌的北京保利。以國內(nèi)外現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)拍賣獨占鰲頭的北京保利，在今年春拍中現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)夜場取得了2.49億元的成交額，秋拍中更是日場夜場并舉，曾梵志《面具》為主的曾梵志專題；
張曉剛《大家庭》系列為主的張曉剛專題；方力鈞《1997.1》為主的方力鈞專題；周春芽《綠色的黑根——名牌時裝》為主的周春芽專題；岳敏君《舉起手，不許動》為主的岳敏君專題；尹朝陽《廣場》為主的尹朝陽專題，6大專題在氣勢上先聲奪人。但盛大華麗只是表面化的理解，北京保利現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)品負(fù)責(zé)人常天鵠表示，作品的價值不是任何一個人能規(guī)定的，要經(jīng)歷無數(shù)次洗牌與調(diào)整，最終由歷史和市場來選擇，價格僅僅是一個表面現(xiàn)象，只有認(rèn)識到內(nèi)在的價值，才會自信。
誰也不希望看到自己花費巨資買到的是一幅粗制濫造、投機取巧的，或者連基本制作常識都沒有的作品，開裂、脫色、易仿造等問題，一直困擾著收藏家。“觀念性是當(dāng)代藝術(shù)的一個基本特征，但觀念也需要用技術(shù)來體現(xiàn)。”劉野的《小海軍》、毛焰的《青年小卡的肖像》、石沖《欣慰中的年輕人》等作品讓藏家重新審視自己以往的收藏。
“毛焰是公認(rèn)的才情畫家，有心情就畫，沒心情就不畫，所以在1997年左右的作品一共也就十幾幅，《青年小卡的肖像》和《記憶或舞蹈的黑玫瑰》同時參加了首屆中國當(dāng)代藝術(shù)學(xué)術(shù)邀請展，是幾幅中最直指人心的一幅。”《記憶或舞蹈的黑玫瑰》曾在今年春拍中，在北京保利以1001萬元成交。秋季拍賣是一個各顯身手的舞臺，全國各地及海外的收藏家們在京城聚首，他們當(dāng)中的某個人曾經(jīng)是或?qū)⒁撬囆g(shù)品天價的制造者，但真正的藏家要的不是風(fēng)頭，而是好作品。
在火熱的拍賣氛圍下，那些眼熱、手熱的藏家不知道是否真的準(zhǔn)備好了？
