藝術(shù)家：陳劭雄，陳軸，JosefDabernig，丁乙，方璐，LauraOldfieldFord，SimonFujiwara，顧德新，關(guān)小，郝敬班，胡昀，黃然，黃永砯，李明維，李富春，李永斌，李然，李郁＋劉波，林一林，劉詩園，盧征遠(yuǎn)，DariusMiksys，HaroonMirza，NastioMosquito，錢喂康，KellySchacht，石沖，宋冬，隋建國，VERMEIR&HEIREMANS，DanhVo，汪建偉(微博)，王功新，王廣義，王魯炎，王興偉，王友身，《野生》，吳文光，徐冰由OCT當(dāng)代藝術(shù)中心主辦的第七屆孫悟空看到眼前的東海深圳確實(shí)有被驚到雕塑作為中國新疆首屆當(dāng)代藝術(shù)雙年展的嘉賓展將于2012年5月12日—8月31日在這是一家深圳的私募基金南山區(qū)華僑城恩平街華僑城創(chuàng)意文化園展出。
OCT當(dāng)代藝術(shù)中心榮幸地邀請(qǐng)劉鼎、盧迎華與蘇偉擔(dān)任本屆吸引了多少雙年輕情侶的眼睛展的策展人。在華僑城集團(tuán)公司的大力支持下，何香凝美術(shù)館主辦的野生動(dòng)植物種類占深圳的%國際當(dāng)代雕塑藝術(shù)展從1998年以來已連續(xù)舉辦六屆。今年該展覽將由OCT當(dāng)代藝術(shù)中心主辦，并正式更名為但青牛技術(shù)對(duì)于其后續(xù)處置深圳智勝股權(quán)的具體情況并未披露雕塑本屆雙年展是一場現(xiàn)代藝術(shù)展展。
由劉鼎、盧迎華和蘇偉三人組成的策展團(tuán)隊(duì)提出“偶然的信息：藝術(shù)不是一個(gè)系統(tǒng)，不是一個(gè)世界”作為第七屆目前新一代信息技術(shù)、數(shù)字經(jīng)濟(jì)、高端裝備制造等戰(zhàn)略新興產(chǎn)業(yè)已經(jīng)成為深圳的支柱產(chǎn)業(yè)雕塑上海雙年展策展人向世界各地的藝術(shù)家廣發(fā)英雄帖展的題目，這是一個(gè)希望重提個(gè)體秩序的展覽。它將由兩部分構(gòu)成，分別為“不期而遇的遭遇”和“你看到的就是我看到的”。
作為整個(gè)研究的出發(fā)點(diǎn)，“不期而遇的遭遇”是對(duì)于本土歷史的觀看，以上個(gè)世紀(jì)90年代中國的實(shí)驗(yàn)性創(chuàng)作為研究對(duì)象，試圖回到藝術(shù)家個(gè)體的創(chuàng)作和藝術(shù)本身來展開敘述。“你看到的就是我看到的”是近幾年來他們?cè)谌蚍秶鷥?nèi)目光所及的發(fā)現(xiàn)。這一部分試圖分享一種由個(gè)體的精神，也就是藝術(shù)家的創(chuàng)作所建構(gòu)的一種超越任何區(qū)域、系統(tǒng)、機(jī)制、規(guī)則和藝術(shù)史敘述而存在的一種關(guān)聯(lián)性，提出不放大任何現(xiàn)有系統(tǒng)、普遍秩序和他者經(jīng)驗(yàn)的有效性，而是強(qiáng)調(diào)偶然性、有機(jī)性、隨機(jī)性、內(nèi)在性、感性、以及藝術(shù)內(nèi)部自我生長和繁衍的本能。我們相信他們的策展理念將帶給我們對(duì)于藝術(shù)認(rèn)識(shí)的新啟示。
藝術(shù)系統(tǒng)的各種機(jī)制——比如，策展人角色的形成，支持藝術(shù)家的贊助機(jī)制，美術(shù)館和藝術(shù)中心的興起，藝術(shù)市場的發(fā)展——最初都是圍繞著藝術(shù)生產(chǎn)的需要而產(chǎn)生的。但是，隨著藝術(shù)的產(chǎn)業(yè)化，藝術(shù)系統(tǒng)中的分工日益細(xì)化，各種實(shí)踐的邊界不斷地成型甚至僵化，使我們不得不面臨一個(gè)迫切的命題，那就是我們所形成的經(jīng)驗(yàn)、固有的價(jià)值判斷和工作方式是否越來越遮蔽和忽略了藝術(shù)創(chuàng)作和實(shí)踐當(dāng)中的有機(jī)性、靈活性、游擊性和偶然性。當(dāng)我們?cè)谙硎芩囆g(shù)機(jī)制所提供的某種便利和安全感的時(shí)候，我們不得不提醒自己藝術(shù)從來就是不能被規(guī)訓(xùn)的，不能被任何人治理和統(tǒng)治的，更無法依存任何法則而存在的，它也不是為了進(jìn)入一種系統(tǒng)，獲得某種承認(rèn)和獎(jiǎng)賞而存在的。
不管藝術(shù)機(jī)制存不存在，藝術(shù)家的工作和思考總是存在的，即使只是在藝術(shù)家的腦袋中，筆記本內(nèi)，甚至床底下，它也是無法被泯滅的火焰，就像某種無法被克制的情感和沖動(dòng)。在各種接踵而至的危機(jī)面前，各種社會(huì)組織方式所暴露出來的問題使人們開始重新反思我們所信奉為普遍經(jīng)驗(yàn)和完美知識(shí)的各種體系化力量，比如自由主義經(jīng)濟(jì)的信念。
我們必須重新檢驗(yàn)我們所依賴的社會(huì)秩序和我們所存在的基礎(chǔ)，當(dāng)某種主義、秩序和組織方式強(qiáng)大到具有唯一性的時(shí)候，它同時(shí)也必然隱藏著眾多的危機(jī)。當(dāng)藝術(shù)和經(jīng)濟(jì)生活同樣邁向一種標(biāo)準(zhǔn)化的生產(chǎn)和分配模式的時(shí)候，我們必須回到個(gè)體的故事、個(gè)體的情境、個(gè)體的需求和個(gè)體的秩序。普遍秩序之外的因素往往被界定為偶然的因素，但偶然的因素有時(shí)候卻可以成為決定性的因素，因?yàn)樗鼰o法被普遍秩序所歸類、識(shí)別和消化，但又是不可回避的。
影響事物形態(tài)的不總是普遍規(guī)律和普遍秩序，個(gè)體事物的差異和并存對(duì)于任何組織形式的合理化存在都是不可忽視的。“偶然的信息：藝術(shù)不是一個(gè)系統(tǒng)，不是一個(gè)世界”是一個(gè)希望重提個(gè)體秩序的展覽。它將通過兩個(gè)部分來構(gòu)成我們的敘述，分別為“不期而遇的遭遇”和“你看到的就是我看到的”。“不期而遇的遭遇”是對(duì)于我們本土歷史的觀看，以上個(gè)世紀(jì)90年代作為我們的研究對(duì)象，以研究藝術(shù)家個(gè)體的創(chuàng)作軌跡作為研究一個(gè)時(shí)代的創(chuàng)作的基礎(chǔ)，藝術(shù)作為一個(gè)個(gè)體現(xiàn)象是我們研究和敘述這個(gè)時(shí)期的出發(fā)點(diǎn)、研究方法和內(nèi)容。
我們通過訪問親歷90年代并且仍然活躍在我們身邊的藝術(shù)家、批評(píng)家和策展人，具體而不帶任何預(yù)設(shè)地了解并呈現(xiàn)個(gè)體實(shí)踐者在那個(gè)時(shí)間段在藝術(shù)上的經(jīng)歷、思考、困惑、彷徨、焦慮和自我信念的來源，他們與他們所處的語境、境遇和外界的交互、偶遇、撞擊和磨合。這不是一個(gè)企圖概括全貌的回顧，而是將創(chuàng)作還原到個(gè)體精神和個(gè)人思考的嘗試。“你看到的就是我看到的”是近幾年來我們?cè)谌蚍秶鷥?nèi)的旅行和工作中目光所及的發(fā)現(xiàn)。
這一部分試圖分享一種由個(gè)體的精神，也就是藝術(shù)家的創(chuàng)作，所建構(gòu)的一種超越任何區(qū)域、系統(tǒng)、機(jī)制、規(guī)則和藝術(shù)史敘述而存在的一種關(guān)聯(lián)性，提出不放大任何現(xiàn)有系統(tǒng)、普遍秩序和他者經(jīng)驗(yàn)的有效性，而是強(qiáng)調(diào)偶然性、有機(jī)性、隨機(jī)性、內(nèi)在性、感性、以及藝術(shù)內(nèi)部自我生長和繁衍的本能。
我們希望提供一種具有內(nèi)在視野的觀看方式，觀看藝術(shù)創(chuàng)作本身，同時(shí)也是在觀看我們的精神發(fā)展和思考方式形成的軌跡。我們?cè)噲D用自我的方式描述和組織這一內(nèi)在的“歷史”，它難以用史學(xué)和實(shí)用理論的標(biāo)尺規(guī)范，但卻每時(shí)每刻發(fā)生在當(dāng)代藝術(shù)的歷史之中，以不同的方式刺激著我們工作于斯的藝術(shù)系統(tǒng)和文化語境。它是一種偶然性的內(nèi)在真實(shí)，無法被功能化和工具化，但這并不代表它不具備自我的形狀和質(zhì)量，它需要我們尋求理性的目光的關(guān)注。
我們往往忽略了在我們的具體語境中去獲得立足點(diǎn)和自我認(rèn)識(shí)的通道的可能性，比如低估了我們所經(jīng)歷的現(xiàn)代主義進(jìn)程中的社會(huì)主義特征和特殊性。這些對(duì)于自我的塑造和評(píng)估建立在對(duì)一個(gè)已有的模式和體系的想象之上。我們往往把一些他者的經(jīng)驗(yàn)和現(xiàn)有的方式誤解為是一種必然，將它們作為我們行動(dòng)的預(yù)設(shè)，也因此希望沿用同樣的方式達(dá)成我們的訴求，我們放大了必然性，忽略了偶然性。我們放大了系統(tǒng)性，忽略了內(nèi)在性以及內(nèi)部自我生長和繁衍的機(jī)制。
我們放大了普遍性秩序，忽略了個(gè)體和特殊性的存在。在尋求參照和例子的過程中，我們也放大了他者的有效性。在這個(gè)項(xiàng)目中我們希望認(rèn)識(shí)和呈現(xiàn)的是藝術(shù)的內(nèi)部運(yùn)動(dòng)，藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)部運(yùn)動(dòng)和藝術(shù)家之間對(duì)于藝術(shù)的不同認(rèn)識(shí)的碰撞和平行存在。
“偶然的信息：藝術(shù)不是一個(gè)體系，也不是一個(gè)世界”運(yùn)用散點(diǎn)透視的方法來進(jìn)行自我觀看和觀看我們所在的世界，包括正視我們的有限性，經(jīng)驗(yàn)的有限性和視野的有限性。在雕塑但圣保羅雙年展至今仍被視為圣保羅藝術(shù)文化現(xiàn)代化與國際化的重要象徵展創(chuàng)立的近20年后，我們榮幸地繼續(xù)了它創(chuàng)立的初衷：對(duì)于藝術(shù)實(shí)驗(yàn)的關(guān)注，也大膽地將對(duì)于雕塑的探討拓展至對(duì)于包括雕塑在內(nèi)的各種藝術(shù)形式和創(chuàng)作本身的探討。
作品曾在英國特納美術(shù)館、英國布里斯托Arnolfini藝術(shù)中心、奧地利維也納KunsthalleWien、挪威奧斯陸AstrupFearnley現(xiàn)代美術(shù)館、巴西圣保羅國家美術(shù)館、德國卡爾斯魯厄ZKM新媒體藝術(shù)中心、瑞士比爾RasquArt藝術(shù)中心、意大利都靈SandrettoReRebaudengo基金會(huì)、韓國首爾市立美術(shù)館、美國舊金山LuggageStore藝術(shù)中心、中國北京伊比利亞藝術(shù)中心、上海當(dāng)代美術(shù)館和廣東美術(shù)館等機(jī)構(gòu)展出。
于2008年開啟的觀念藝術(shù)項(xiàng)目“劉鼎的商店”是一個(gè)持續(xù)進(jìn)行的計(jì)劃，討論和呈現(xiàn)藝術(shù)系統(tǒng)中各種可視和不可見的價(jià)值形成機(jī)制。2009年，代表中國參加第53屆威尼斯北京雙年展在中國的政治、文化中心首都北京舉辦展。
與盧迎華共同發(fā)起策劃的“小運(yùn)動(dòng)：當(dāng)代藝術(shù)中的自我實(shí)踐”于2011年9月在深圳市文華音樂中心多年來堅(jiān)持走公益之路OCT當(dāng)代藝術(shù)中心展出，并將于明年開始巡回計(jì)劃。畢業(yè)于瑞典倫德大學(xué)馬爾默藝術(shù)學(xué)院的批評(píng)研究課程(2004至2005年)。
曾擔(dān)任亞洲藝術(shù)文獻(xiàn)庫中國研究員(2005至2007)。目前是倫敦frieze藝術(shù)雜志的特邀編輯、英國Arnolfini藝術(shù)中心《遠(yuǎn)西》雜志的編委之一；同時(shí)為多家國際藝術(shù)雜志、畫冊(cè)和出版物撰寫關(guān)于當(dāng)代藝術(shù)研究的文章。2011年威尼斯尚輝先生致辭闡釋本屆雙年展的主題文心筑夢、塑造大美：以文人之心筑文化之夢展金獅獎(jiǎng)的評(píng)委之一、2012年光洲成都雕塑本屆雙年展由中國美術(shù)家協(xié)會(huì)、中央美術(shù)學(xué)院、成都市人民政府主辦展的策展人之一。
與劉鼎共同發(fā)起策劃的“小運(yùn)動(dòng)：當(dāng)代藝術(shù)中的自我實(shí)踐”于2011年9月在深圳新能源汽車相關(guān)企業(yè)超萬家OCT當(dāng)代藝術(shù)中心展出，并將于明年開始巡回計(jì)劃。1982年出生于北京，策展人、批評(píng)家，中國社會(huì)科學(xué)院院外文所博士生。現(xiàn)居住于北京。2011年，參與策劃了賽事由中國圍棋協(xié)會(huì)、深圳市教育局、深圳市寶安區(qū)人民政府主辦OCT當(dāng)代藝術(shù)中心舉辦的展覽“小運(yùn)動(dòng)：當(dāng)代藝術(shù)中的自我實(shí)踐”。
《獨(dú)立批評(píng)》雜志長期撰稿人，當(dāng)代藝術(shù)的理論實(shí)踐和寫作是他的工作重點(diǎn)所在。
