所謂傳統文化，它應該是在一個連續的時空中不斷演變的文化現象，而這個文化現象應該具有文化產品以及生產這些產品的生產者的規模上的量。譬如說西方的油畫，它具有源頭、發展、演變的連續性，其輝煌的文化景觀是靠各個時期大量的作品與大師呈現出來的。中國畫的歷史更為悠久，它的演變不僅具有時空上的連續性，而且具有繁衍性，派生出了象白描、工筆、水墨以及山水、人物等分支，這些分支還各有"傳統"，其文化景觀更為壯麗。

從這個意義上講，中國古代雕塑并無肖像雕塑傳統。雕塑，作為一種獨特的造型藝術，對環境有著一種獨特的美化作用。在很多大學都可以看到各式各樣的雕塑，這些雕塑或為其點綴環境，或為其增添人文情懷，或為其添加藝術欣賞價值?？傊袼艹闪舜髮W環境不可分割的一部分，有些甚至能成為這個大學的象征，比如中山大學的孫中山雕塑，中央音樂學院的聶耳雕塑等。肖像雕塑畢竟是屬于現實人的藝術，在"神"的時代相對受到限制，在經過了中世紀的低潮之后，文藝復興使肖像藝術得以復蘇，并在十八、十九世紀再次進入高潮，所涉及的人物從統治者、科學文化人名人推至普通老百姓。

所有的雕塑家都程度不同地為人塑過或刻過肖像。羅丹推崇的烏東是這段高潮中的肖像巨星。就是在傳統與現代猛烈撞擊的二十世紀肖像雕塑還是頑強地生存了下來。除了羅丹是十九世紀與二十世紀之交產生的肖像巨星之外，現代主義雕塑大師中杰出的代表人物之一曼祖，其肖像作品也相當典范。中國的名人雕塑家都知道"神形兼備"，其主要內容是肖像作品在反映人物對象時達到形與神的完美統一。作為方法，則要求曲陽雕塑雕塑家充分掌握人物對象的生活資料，對其形與神進行一番去粗取精，去偽存真的消化，最終升華出對象形與神的個性特征，然后創作出"神形兼備"的作品。

當然，說中國古代沒有肖像雕塑傳統并不能否認中國古代某時期、某地的作品具有較強的肖像特性，這種所謂的肖像特性就是說作品背后具有堅實的生活原型依據。在浪漫、流暢的春秋藝風和粗獷、奔放的漢風之間夾進了一個現實與理性的秦兵馬俑，無疑是令人驚奇的。秦兵馬俑強烈的現實性決定了它的肖像特性。

從時間上看，它比羅馬肖像稍早，但這種肖像性并沒有進一步發展而成為傳統。究其原因，可能是肖像雕塑誕生與存在取決于帝王及統治者們的審美取向。中國的王宮貴族自有帝王觀和藝術觀。與西方相比，同樣是出于顯威、歌功頌德的目的，中國的王宮貴族往往回避了西方式的直接塑造自己而采用了龍鳳、獅子、麒麟等瑞獸以及仆人、軍隊、武士來烘托自己的偉大與神圣。名人雕塑具有現實的教育意義，弘揚了我國優秀的傳統文化。

一尊優秀的名人雕塑，他的造型透露出一股直擊人心的感染力，造型與文化完美地結合，歷史和現實融為一體。名人雕塑對于一個環境空間的場域有著不可忽視的重要作用，能夠增加空間環境的風貌和特色名人雕塑故名思議就是知名的人物雕塑，無論是我國還是世界其它國家，名人雕塑都是很受人們歡迎的，在世界各地，都不乏名人雕塑的影子，這些名人雕塑的設計主題人物，要么是對世界和平、國家統一做出了很大的貢獻，要么是對科技發展，人類文明進步有著特殊的意義，所以才被做成名人雕塑，讓人們永遠記住他們的功績。

雕塑界也一樣。也可以這樣說，中國雕塑正在經歷前所未有的大好時期，以及前所未有的大沖擊，大變革。新時代的肖像藝術作品作為其中的一道風景，照樣綻放著自己的光彩。首先由于社會經濟的大發展，應各地兩個文明建設的需求，一大批中國歷史英雄、科學家、文化名人等室外紀念像為廣大熱衷肖像雕塑的藝術家提供了大顯身手的機會，然后就是他們為參加各類展覽創作了大量肖像雕塑作品。新時期的肖像創作更傾向于人性化以及內心化，更注意對象的個性張揚，這符合當代社會對人本和人性的關懷。

名人雕塑是人類社會可以稱得上十分偉大的作品了，為什么這么說呢?因為名人雕塑有一種激越的力量，他是一個民族對偉大人物光輝歷史的緬懷與銘記，他是一種直面大眾的正向教育，同時，名人雕塑還提供了一種交流空間，潛藏浸化在你日子里的每一天，名人雕塑_偉人雕塑能夠開啟無數文化朝圣者的心靈。