當代藝術是一座金山銀山，《神筆馬良》中的金銀山最后是幻花水影，在貪欲的汪洋中翻覆。而當代藝術的金銀山卻是真金白銀，藝博會當代藝術展就是一次集中的體現。第二屆上海藝術博覽會國際當代藝術展昨天在上海展覽中心開幕。沈少民的大型機械裝置作品在廣場上頻繁“磕頭”，廣場中央是藝術家展望的大型雕塑——不銹鋼的假山石。在下午的陽光下，這座巨大的假山閃耀著金銀夾雜的光芒，讓人想起兒時課本里那篇《神筆馬良》中的場景。

的確，當代藝術是一座金山銀山。不同的是，《神筆馬良》中的金銀山最后是幻花水影，在貪欲的汪洋中翻覆。而當代藝術的金銀山卻是真金白銀，SHC就是一次集中的體現。從9月10日至13日，127家頂級畫廊帶來了各自代理的最優秀的藝術家作品。其中一半是西方著名的畫廊，另一半是來自亞洲的畫廊。中國國內畫廊占據了整體數量的四分之一左右。

這部分所展出的藝術家作品，都是成熟的、已經經過了學術的篩選和商業的包裝。展會還有一個亞太地區策展團隊精心打造的專門展區，展示30位來自亞太地區的年輕藝術家的最新作品。這些作品，可以被看作SHC推薦的具有投資潛力的藝術作品。在數個龐大區域構成的展會現場發現，大多數參加展會的畫廊去年都曾來過，有個別畫廊帶來的作品都似曾相識。

而不知不覺間，已經過去了一年。雖然有半數畫廊來自西方，但中國藝術家的作品隨處可見。這個潮流從去年開始就已呈現，西方畫廊從中國發掘年輕藝術家，獲得其作品、代理權，經過一套成熟的運作和推介后，帶回中國出售。這是整個中國當代藝術火爆的資本背景——西方資本收售中國作品，并從中獲利。在現場，代理了年輕藝術家馮碩作品的某國外畫廊正在和一位中國買主談價格，一幅大尺幅的油畫，開價13萬美元。

在國內的70年代藝術家中，這個價格算是比較高的了。但國內買主似乎并不是SHC的主要目標群體。和去年相比，今年展會上的中文作品標示牌顯然少了很多。而據一位知情人士透露，今年SHC主辦方原打算不邀請國內媒體對其進行報道，而只接受海外媒體的報道。因為他們認為自己的主要客戶，是西方的收藏家。何況，從去年的第一屆展會開始，組織方就已經給自己進行了定位——一個國際化的藝術博覽會。

為此，他們今年也組織了一批貴賓藏家，以獨家旅行社的形式邀請了美術館級別的收藏家團隊和參觀者，他們都是來自世界各地的美術館館長等重要人士。為這些藏家安排的藝術活動并不局限于上海本地。今年恰逢上海雙年展、廣州三年展和南京三年展同期舉辦。SHC主辦者甚至為特別嘉賓們安排了廣州、南京、北京三地的藝術之旅。

在展會現場碰到了藝術家展望，他表示SHC是“藝術北京2008”博覽會所無法相提并論的。因為參展的畫廊檔次不一樣。而另一位不期而遇的藝術家邱志杰則認為，現在的藝術博覽會質量甚至超過了雙年展，這就好比威尼斯雙年展正越來越差，而巴塞爾博覽會卻越來越好，但他表示并沒有影射上海雙年展的意思。

從SHC的現場來看，這只是一個設置在中國本土、面向西方資本的藝術交易平臺。西方畫廊希望將他們前些年來發掘和培育的中國藝術品返銷中國國內。西方藏家們，來到中國藝術的主場，他們的目的顯然不會是那些西方畫廊提供的西方藝術家作品——那些作品在巴塞爾或者荷蘭、紐約都可以買到。于是，中國畫廊借由這個展會所提供的西方藝術資本和權力資源，主動融入國際藝術的資本游戲中。所以，在藝術博覽會上，專心觀看藝術作品不是主題。

就像門口那個磕頭機和不銹鋼假山石，它們是藝術博覽會巨大奢侈的金字招牌。