要是將中國當(dāng)代藝術(shù)策展的“案名”都搜集起來做一個策展，一定是個饒有趣味且富有創(chuàng)見的工作。這其中既可以看到“案名”作為策展人表述觀念的一種手段，又可以看到它在公眾面前的創(chuàng)意傳播力，與此同時，也是當(dāng)代藝術(shù)思潮變遷的有力佐證。如何起好案名，也是擺在策展人面前的頭等大事，要吸引頭牌藝術(shù)家來參加策展，沒有一個好的案名作為依托和“憑據(jù)”，是無論如何都顯得有些出師無名的。要做策展人，首要的功課不是與多少優(yōu)秀的藝術(shù)家有交情，而是你能不能“憋”出一個好的案名來，圍繞這個案名去實(shí)施策劃，才是藝術(shù)家們感興趣的題中應(yīng)有之義。
藝術(shù)家劉小東和喻紅共用的工作室在北京798一個僻靜的胡同里已經(jīng)好幾年了，他們的作品經(jīng)常是處在裝箱與拆運(yùn)之間。這也是許多藝術(shù)家工作室的常態(tài)，誰那里沒幾個大大方方的木頭托運(yùn)箱呢？在紐約布魯克林區(qū)的徐冰工作室里，那里的箱子更大而方正，因?yàn)樗牟簧僮髌肥茄b置藝術(shù)，打包需要更大的空間。大部分的藝術(shù)家工作室中少不了一臺用來傳遞信息的傳真機(jī)，策展人除了用誠摯的語氣與多年的友誼來填滿傳真文件之外，一個響亮的案名才能使已被忙碌的展覽弄得疲憊不堪的藝術(shù)家振作起來。
藝術(shù)策展的案名，隱隱約約串起了中國當(dāng)代藝術(shù)的精神線索，所有的思潮、流派、紛爭以及受到學(xué)界、知識界乃至流行文化的影響與滲透，都可以透過案名的主旨來反映出一個時期的底色來。身兼學(xué)者與策展人雙重身份的高名潞和巫鴻，其策展的案名往往就具有學(xué)術(shù)性、歷史性，而身兼美術(shù)官員和策展人雙重身份的范迪安，其策展的案名往往就具有威權(quán)性、認(rèn)證性；而以獨(dú)立策展人身份亮相的朱其、馮博一、王明賢等人，其策展的案名注重對潮流文化的拆解、對亞文化的吸收以及對民間多元化思考的重視。高名潞推出的案名，如“墻”美術(shù)展、“無名畫會：一個悲劇而前衛(wèi)的歷史”、中國抽象藝術(shù)30年等，都是以史料和學(xué)術(shù)為主，本著對藝術(shù)史負(fù)責(zé)的態(tài)度，是特別“正派”的案名，不過卻喪失了趣味性。
巫鴻2003年推出的案名叫“蛻變”，而“對展覽的展覽”也令人印象深刻。近幾年又陸續(xù)與一些畫廊博覽會合作，但身份都是“請來的客人”，以掛名為主，真正自出機(jī)杼的東西反而少了。再來看看范迪安策展案名所營造的詞匯：中國?
想象、生活在此時、都市營造、中國怎么樣、東方既白、第二現(xiàn)實(shí)等等。在他的話語范疇中，行使著一種優(yōu)越與憂患意識并存的案名學(xué)職責(zé)，也藉此對當(dāng)代藝術(shù)的宏大敘事保持著指點(diǎn)的權(quán)杖。朱其則向藝術(shù)界貢獻(xiàn)了一些具有個人思考象限的案名，如：轉(zhuǎn)世時代、東亞的位置、米變、青春殘酷繪畫、出神入畫、語言的閣樓、低和淺的游戲、70后藝術(shù)、超限的中國等等。朱其的案名往往以課題式的面貌出現(xiàn)，在表達(dá)上而不是凝練上下工夫，里頭融入了他對代際學(xué)、社會學(xué)、人類學(xué)的一些思考。
其中如“青春殘酷繪畫”、“70后藝術(shù)”等案名已經(jīng)成為不斷被轉(zhuǎn)述和引用的術(shù)語。而這，正是一個策展人對案名追求的至境。那些直接以個人名字和展覽形式作為案名的策展，則無法進(jìn)入案名學(xué)的討論范圍之內(nèi)，它們過于直白、過于自信。與別的策展人一樣，馮博一早期也面臨過這樣的時刻，你看，“2000中國當(dāng)代雕塑邀請展”就是這樣一個案名。
不過他很快改弦更張了，很快就在流行語“不合作”那里找到了能量，于同年辦了一個“‘不合作方式’展”。此后又有諸多案名拋出：知識就是力量、北京浮世繪、重新解讀、左手右手、東經(jīng)116與北緯40的聚落等，直至最近推出的70、80后藝術(shù)家群體展被命名為“七零八落”，都表現(xiàn)出馮博一在案名之道上的智慧與技巧。在中國，當(dāng)代藝術(shù)是尾隨思想史和詩歌史之后的“溢出物”，換句話說，它的先鋒性有其“落后”的一面，它是慢半拍的產(chǎn)物。
現(xiàn)代性還沒完成，思路就被打斷，就開始在后現(xiàn)代的語境中尋找混亂而雜碎的存在。這些荒誕、光怪陸離、既對立矛盾專制又統(tǒng)一和諧自由的現(xiàn)實(shí)處境，給藝術(shù)家們提供了取之不盡的媒材。藝術(shù)策展的案名學(xué)也是如此。“中國”、“現(xiàn)實(shí)”、“現(xiàn)代”、“主義”、“時代”、“記憶”都是出鏡率超高的指代詞。
直指當(dāng)下中國，但這些面上的東西只是案名學(xué)的技法之一，不是所有的方式都能夠套上這幾頂大帽子。受流行文化的影響，文字游戲以一種最機(jī)智的方式出現(xiàn)在案名學(xué)中，比如上文提到的“出神入畫”、“七零八落”等等，一語雙關(guān)、歧義迭出引來關(guān)注度和產(chǎn)生趣味的同時，也因此形成一種庸俗案名學(xué)，把玩于遣字造句的拼貼、戲仿而自得，阻撓了對藝術(shù)本體的進(jìn)一步探究和引導(dǎo)。我們能記住的案名有栗憲庭“對傷害的迷戀”、房方“下一站：卡通嗎？”、邱志杰“趣味過剩”、顧振清“各玩各的”、郭曉彥“未建成”和“余震”、王明賢“失蹤的美術(shù)史記憶”、黃燎原“一次性消費(fèi)”、盧杰“長征計劃”等等。
這些案名深諳傳播之道，在命名的同時既具備融合藝術(shù)家資源的能力，又能使大眾和媒體獲得新鮮的感受。可以說，這些案名本身就是好的藝術(shù)思維，是比詩更短的作品。詩無法被販賣，而詩意則可以販賣。對詩意的販賣產(chǎn)生了安妮寶貝、產(chǎn)生了周杰倫、產(chǎn)生了賈樟柯、產(chǎn)生了我們的一些現(xiàn)時藝術(shù)家。商品的屬性之一是將科技和思想“轉(zhuǎn)譯”為生產(chǎn)力，只有兌水后大規(guī)模生產(chǎn)才能制造出商品。商品不是壞東西，也許用另一個名稱更樂意被接受一些：消費(fèi)品。案名學(xué)的最終目的也是如此，貼上一個招牌、一堆畫冊、N張海報，就讓藝術(shù)家投“案”自首來好了。
在畫廊都變成“墻上用品商店”的今天，哪個藝術(shù)家不希望自己的作品被更多人消費(fèi)呢?釋義：當(dāng)代藝術(shù)的語文課糅雜了幾代人的復(fù)雜情感和語文教科書的通才教育，以及來自傳統(tǒng)的儒養(yǎng)玄幻和自身歷練的江湖語境，從而形成了案名語義上的“游戲文字”和“自言自語”狀況。釋義：中國藝術(shù)家的兩大思想庫，一為西方文明，一為東方文化，國學(xué)假嗨、西學(xué)亦假嗨，藝術(shù)策展的案名采取的是實(shí)用主義哲學(xué)觀，什么流派和思潮能為我所用，則盡皆拿來。釋義：當(dāng)代藝術(shù)的“當(dāng)代”二字與社會學(xué)有千絲萬縷的聯(lián)系，因此，應(yīng)該構(gòu)筑一門“當(dāng)代社會學(xué)”。
社會學(xué)主義者的經(jīng)典方法論是“社會學(xué)是個筐，什么都往里裝”，如此以來與藝術(shù)案名學(xué)一拍即合。釋義：藝術(shù)家樂意制造“反消費(fèi)”，藝術(shù)愛好者樂意消費(fèi)“反消費(fèi)”，反消費(fèi)與消費(fèi)之間的辯證關(guān)系既痛苦又活靈活現(xiàn)，藝術(shù)家面對的一個赤衳衳的現(xiàn)實(shí)境遇是：藝術(shù)品所嘲弄、反諷的對象正在成為購買者，因?yàn)橹挥兄挟a(chǎn)階級既有讀畫的教養(yǎng)又有出資購畫的能力。
代表作：“感受金錢”當(dāng)代藝術(shù)展釋義：從案名中仍能感覺到數(shù)學(xué)是藝術(shù)的遠(yuǎn)方表親。它出現(xiàn)的頻次不高，但所制造出來的效果卻相當(dāng)科學(xué)。釋義：案名中出現(xiàn)了交通實(shí)質(zhì)上是“碰巧的杰作”，沒有人去辦一個交通展，這可能要冒著被交警開罰單的危險。釋義：城市是一門顯學(xué)，但沒有一個藝術(shù)家在生成這樣的能力，用所有的才情洞穿日夜轟鳴的城市。案名學(xué)能做到嗎？
