可回收的銀藍色織物包裹巴黎凱旋門，巴黎克里斯托環繞凱旋門的夢想在2021年實現了。巴黎這座法國紀念碑從9月18日到10月3日，被25,000平方米的可回收聚丙烯織物覆蓋，這個裝置據說是2021年全球最偉大的公共藝術作品，完全由藝術家基金會通過出售他的項目準備研究、繪畫和拼貼畫以及比例模型、20世紀50年代和60年代的作品以及其他主題的原始石版畫來資助。沉浸式線程裝置鹽田千春，柏林鹽田千春的“我希望…”是在圣路易斯教堂中殿展出的沉浸式線程裝置，這里是一座具有紀念意義的前教堂，現在變成了柏林國王畫廊的展覽空間。

這件大型作品收集了來自世界各地的10.000封寄給這位藝術家的信，裝置本身正是對她邀請人們寫下自己希望的回應。字母印在紅紙上，附著在數百萬條相互連接的紅線上，而金屬支架則懸掛在兩者之間。“我希望…”可以追溯到鹽田的“手中的鑰匙”裝置，是第56屆威尼斯雙年展期間日本館內設置的沉浸式鑰匙和紗線迷宮。將埃菲爾鐵塔下的地球一分為二，巴黎在另一個巴黎裝置中，將埃菲爾鐵塔下方的地球一分為二，露出下方的海綿狀地下城市。當從特定的有利位置觀看時，這位法國藝術家設計的裝置與埃菲爾鐵塔的建筑完美契合，塔的腿似乎變成了一個天然的巖層，從中出現了一個巨大的、海綿狀的空隙。

綠水淹沒貝耶勒基金會，瑞士巴塞爾基金會在瑞士舉辦了由世界知名藝術家設計的首個特定場地裝置。這場名為“生活”的展覽將博物館、周圍公園、城市景觀和自然交織在一起，將自己呈現為一件不斷演變的作品，在這些共存領域之間產生對話，同時拒絕了文化與自然之間的分離。生活在泡泡中，柏林的“”是柏林的一個表演藝術裝置，它反映和質疑我們個人在公共場合的習慣。藝術表演于8月6日至8日在柏林的統計之家前舉行，展示了七個由七位表演者居住的氣動結構，泡泡內表演者的行為在重復他們的癡迷和打破常規節奏的渴望之間搖擺不定。

流動發光的“地球時間”，慕尼黑美國藝術家的空靈大型裝置叫做“地球時間1.26慕尼黑”，作為2021年國際汽車展的一部分，這位藝術家與梅賽德斯奔馳合作，將慕尼黑的音樂廳廣場變成了一個活生生的藝術場所。漂浮的雕塑完全由可回收纖維制成，尺寸為24x21米），作品是我們生態系統動態特性的象征，因自然力量而不斷變化。紐波特碼頭公園，紐約灰色畫廊展示了“水的靈魂”，這是國際知名藝術家豪梅·普倫薩的一個新的特定場地裝置，白色樹脂人頭雕塑高出紐約市曼哈頓市中心的紐波特碼頭公園24米，標志著藝術家迄今為止最高的公共雕塑。

城市繭，斯希丹藝術家的巨大、充滿活力和充氣的“城市繭”位于荷蘭斯希丹的哥特式建筑中，官方命名為“”，可占用的裝置以其骨架的石柱徹底改變了高大的空間，奇怪而引人注目的綠色形式緊貼著巨大教堂的中殿。繭表達了藝術家標志性的尺度感，向觀眾介紹了熟悉空間的新視角，以全新的眼光看待內部空間，同時保持一種俏皮和引人入勝的樂趣感。

聲波花開鈴木由里，倫敦鈴木為倫敦設計了一個以社區為中心、多感官和互動的公共裝置，名為“聲波花開”，裝置位于中心，由五顏六色的喇叭形元素組成，組成出一朵神奇的互動花朵。雕塑放大了從周圍環境吸收的聲音，并通過它的莖傳輸了街道上人們的錄音。但丁在拉文納的幽靈城堡愛德華多·特雷索爾迪，拉文納愛德華多為了延續他以建筑為中心的空靈雕塑主題，在“”的展示中來到了拉文納。

這件公共作品在“a”之際揭幕，這是“但丁”的第三次展覽，是拉文納市藝術博物館的“眼睛和心靈”系列。裝置以一種幽靈般的、短暫的方式重新構建了古典建筑的熟悉元素，參考了但丁在他的地獄中描繪的“貴族城堡”。