1/3號(hào)外：有關(guān)女人的漂亮和美這件事。在我們這個(gè)時(shí)代，似乎對(duì)女人有兩套完全不同的標(biāo)準(zhǔn)。一種，看重她的實(shí)用性，希望她是個(gè)能把分內(nèi)事很好擺平的賢妻良母；另一種，看重她的非實(shí)用，希望她生得一副好皮囊。這兩種標(biāo)準(zhǔn)似乎還有某種程度的重合，那便是盼著這女人懂事乖巧何時(shí)何地都能莞爾一笑——完全的淑女標(biāo)準(zhǔn)。
不過(guò)在小玉看來(lái)，漂亮而乖巧的女人怕是太無(wú)趣了。王安憶在《長(zhǎng)恨歌》里講道：“美是凜然的東西，有拒絕的意思，還有打擊的意思；好看卻是溫和的，厚道的，還有一點(diǎn)善解的。”所以，這時(shí)代刻意討你歡心的網(wǎng)紅臉甚多，而杜鵑章子怡卻難得。在西洋油畫中，女人題材永遠(yuǎn)是最多的。而在這些漂亮的女人中，總會(huì)有一些格外有個(gè)性的讓我們記得。相比于那些歲月靜好、溫柔嬌媚卻又千人一面的女人，小玉更愛(ài)那些個(gè)性十足的。前者是種親切的漂亮，而后者是種有魅力的美。
今天，我們一起盤點(diǎn)畫中那些“怪”女人。2/3我們鐘愛(ài)的錐子臉蛇精臉，真的就一定好看嗎？如果說(shuō)我們當(dāng)代中國(guó)社會(huì)是以錐子臉為最高的審美標(biāo)準(zhǔn)的話，那德國(guó)表現(xiàn)主義畫家基爾希納卻可以沖擊我們這樣的固有印象，因?yàn)樗嬛械腻F子臉女人，看起來(lái)有一點(diǎn)可怕。
基爾希納《藍(lán)色披頭紗》畫中的女人整個(gè)臉帶著厚厚的妝，畫著烈焰紅唇，擦著誘人的腮紅，眼睛又圓又大，鼻梁非常挺拔，長(zhǎng)著一副最標(biāo)準(zhǔn)的錐子臉。這不就是我們當(dāng)代社會(huì)最推崇的網(wǎng)紅臉嗎？但是你難道真的覺(jué)得畫中的這個(gè)女人很美嗎？基爾希納似乎還用很多其他的作品沖擊了我們“錐子臉等于美“的這種觀念——基爾希納《》基爾希納《帕里斯審判》基爾希納畫中的錐子臉集合，難道你真的覺(jué)得美嗎？
基爾希納深受高更和梵高畫風(fēng)的影響，也因此而特別崇拜“反自然主義”那種對(duì)于色彩的表現(xiàn)以及突顯主題的方式。他大多選取都市生活的陰暗面作為各自繪畫的題材。昏暗的夜總會(huì)、嘈雜的馬戲團(tuán)、瘋狂的咖啡館，精神失常的“雅士”、內(nèi)心空虛的“貴婦”、街頭流浪的妓女、病入膏肓的窮人，這些正是第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)前德國(guó)光怪陸離的社會(huì)的寫照，也是藝術(shù)家痛苦不安得內(nèi)心世界的宣泄。除此之外，其他很多表現(xiàn)主義畫家也都用夸張而漫畫式的造型、向上或向下三角形的色塊、鋸齒狀交錯(cuò)的線條營(yíng)造出的錐子臉，區(qū)別于線條圓潤(rùn)的圓臉，營(yíng)造出一種凌厲、神經(jīng)質(zhì)而又動(dòng)蕩不安的氛圍。
基爾希納《生病女人》，畫中的錐子臉女人顯得很衰老而病態(tài)。雅夫倫斯基《拿綠色扇子的女人》，畫中的女人錐子臉顯得很刻薄，而且沒(méi)有富貴的感覺(jué)。埃貢席勒《》，畫中錐子臉的男女顯得很貧窮而神經(jīng)質(zhì)。達(dá)芬奇《蒙娜麗莎》，所以在看到方圓臉的蒙娜麗莎時(shí)，會(huì)不會(huì)感到格外的圓潤(rùn)柔美而又美好呢！
維米爾《戴珍珠耳環(huán)的少女》，是不是原版圓臉要比左面錐子臉?biāo)辜嘻惏缪莸纳倥拥某领o和楚楚動(dòng)人一些？3/3衰老的女人，也可以很美。我們常常在贊美一個(gè)女人的時(shí)候，總把貌美和年輕聯(lián)系在一起。在西方美術(shù)史上，有很多畫家非常鐘愛(ài)年輕女性的題材，比如法國(guó)的印象派畫家雷諾阿，在她的筆下，總是出現(xiàn)那些陽(yáng)光，甜美，而又年輕的女孩兒；再比如法國(guó)唯美主義畫家布羅格，在他畫中的女孩，從來(lái)是那樣的唯美和年輕，她們純潔而美好，像是不識(shí)愁苦的天使一般。雷諾阿《小艾琳》，美則美矣，但是感覺(jué)習(xí)以為常。
布羅格《比芭莉絲》，美則美矣，但是感覺(jué)沒(méi)有戲劇性。是呀，誰(shuí)不喜歡年輕而漂亮的女孩兒呢，那是一種生命能量的象征。可杜拉斯《情人》里的那句話似乎從來(lái)那么動(dòng)人：“我認(rèn)識(shí)你,永遠(yuǎn)記得你。那時(shí)候,你還很年輕,人人都說(shuō)你美,現(xiàn)在,我是特為來(lái)告訴你,對(duì)我來(lái)說(shuō),我覺(jué)得現(xiàn)在你比年輕的時(shí)候更美,那時(shí)你是年輕女人,與你那時(shí)的面貌相比,我更愛(ài)你現(xiàn)在備受摧殘的面容。”因此，也總有一種藝術(shù)家，敢于在自己的作品中，表現(xiàn)“衰老的女人”——羅丹《老妓女》這尊雕塑的原型原本是當(dāng)年風(fēng)靡巴黎上流社會(huì)的交際花羅米埃爾，羅丹殘酷地塑造了老邁的妓女丑陋的身體，那些曾經(jīng)在她年輕的身體上揮灑過(guò)情欲的貴族們，看到這樣一具不堪的軀體，會(huì)惡心、懺悔，還是感慨？
這件雕塑作品，也是以丑為美的經(jīng)典案例，人物丑、卻是藝術(shù)美。但是這樣一尊衰老的女人雕塑，不就是生命的真相嗎？有故事的女人，便是一種美。凡高《梵高母親的畫像》女人在衰老之后，難道一定就會(huì)變得面目不堪嗎？凡高用一幅自己母親的畫像，向我們展示出，衰老的女人，也可以非常的慈愛(ài)美好。畫中的母親雖然皮膚衰老，但是眼神非常的柔和，笑容非常的溫暖。為了孩子付出一生的女人，其實(shí)可以變成最閃耀的女人。雷諾茲《安妮伯爵的畫像》畫中的伯爵夫人雖然已經(jīng)年邁，但是依然穿著錦衣華服，面無(wú)表情卻體現(xiàn)出一種不怒自威的高貴，這是良好的家庭環(huán)境，帶給女人的一種沉靜大氣的氣質(zhì)。
惠斯勒《灰和黑的安排》這幅作品又叫《惠斯勒的母親》，這大概也是迄今為止最受歡迎的畫作之一。畫家最初用《灰和黑的安排》作為題目，其實(shí)是避免了一種情感上的流露，讓大家更多地關(guān)注畫中的形象，而不是探討她究竟是誰(shuí)。她希望傳達(dá)的是一種普世的感受。側(cè)坐的老婦，從美好的輪廓線條，依稀可以見(jiàn)到她曾經(jīng)擁有的青春美貌；輕盈的白色蕾絲頭紗和袖口花邊，自然成為一種永恒的溫柔象征。不過(guò)這更多的就是一個(gè)，并沒(méi)有很多故事，也沒(méi)有多么驚艷的衰老的女人。
他似乎很像我們身邊那，些最正常不過(guò)匆匆老去的人，但是整個(gè)畫面的那種詩(shī)意和和諧的感受，正是由于平凡而帶給我們的美感。所以，當(dāng)趙雷在他那《三十歲的女人》最后反復(fù)吟唱著“日落后最美的時(shí)光已溜走”時(shí)，讓更多的女人開(kāi)始在意和恐懼衰老這件事。但是，就那么安安穩(wěn)穩(wěn)、欣欣然然的老去不好么？女人何必要反復(fù)地?zé)o休止地回憶和講述自己年輕時(shí)的故事，以重獲那種輕浮的激情？
何必開(kāi)始“穿得年輕”，故作天真，時(shí)間的流逝沒(méi)有真正豐富過(guò)我們的生命嗎？作為女人，我們?cè)?jīng)斗爭(zhēng)過(guò)、愛(ài)過(guò)、期待過(guò)、痛苦過(guò)，享受過(guò)，體會(huì)過(guò)閱歷帶給自己的生之美好，大概就再不會(huì)望著那些年輕貌美的女人慨嘆自己余生毫無(wú)希望的漫長(zhǎng)歲月，而是從容的變老吧。波蘭畫家蘭姆皮卡，晚年的她依然有種奢華之美而且愈發(fā)大氣，那是時(shí)光帶去的美好。我是一直愛(ài)藝術(shù)和你的張小玉。
